lunes, 28 de marzo de 2011

Taller Voz, Provocación Corporal, Indira Pensado.

BOLETÍN DE PRENSA

Lunes 28 de marzo del 2011, Morelia, Michoacán, México.
Los grupos Espacio Vacio Teatro y Gárgola Espectáculos de la ciudad de Morelia, Michoacán,
tiene el agrado de invitar a toda la comunidad teatral y cultural, así como a los interesados en general al

Taller
Voz, Provocación corporal

Impartido por Indira Pensado


que se llevará a cabo en nuestra ciudad los próximos días 8, 9 y 10 abril del presente año.

El propósito del taller es el de ir a los lindes de la actoralidad y la expresión humana a través de la voz, es la provocación de vivencias que propicien por un lado la ampliación de los registros cotidianos, tanto de alturas como intensidades,  el uso de resonadores y elementos  rítmicos, como potenciar la creatividad total del actor partiendo de su cuerpo. Se trata de profundidades. El trabajo de la voz en el cuerpo implica el contacto con regiones inexploradas del ser, provocando un alto desarrollo expresivo en los participantes. La aproximación de los materiales es a través de la práctica vocal Roy Hart y muy en específico, a través de la generosa y amorosa metodología elaborada por Kozana Lucca, miembro fundador del Roy Hart Theater. Dicha agrupación se encargó de difundir al mundo que nuestra voz puede ser vivida con placer y que sus alcances son de rangos enormes más allá de lo ortodoxo. El juego va de la mano con la curiosidad y la exploración de nuestras posibilidades sonoras en donde la vastedad de nuestras voces a la par de la metodología se traducen en experiencias, delirantes, deliciosas que apelan al cambio y a la conciencia personal y grupal. Indira pensado conoció a Kozana Lucca en Aguascalientes en el año 2000, donde tomó su taller denominado: La voz humana desencadenada. Luego siguió sus pasos en múltiples ocasiones; y ella, Kozana Lucca, siguió a su vez a la compañía de Indira Pensado: Grupo "SonVoces”. Juntos realizaron talleres en México D.F, Oaxaca, Hermosillo, Sonora.


“….y fuimos a buscarla al medio del bosque donde vivía en Malerargues, Francia, en el Centre International Artistique Roy Hart.  Sus últimos talleres, tenían que ver con cantar, pero con hacer trazos (no permanentes) en la arena, pero sobre todo con limpiar ese pedazo de playa.

         Y escuchar

                   Escuchar nuestros deseos y seguirlos”.


OBJETIVOS GENERALES
-Estimular la escucha atenta.
-Integrar la voz al movimiento.
-Propiciar una serie de vivencias creativas y locas de composición sonora.
-Despertar a partir del juego las voces apagadas del ser.
-Incitar al participante a continuar con la exploración de su voz.
-Permitir  vivencias de placer sonoro.

CONTENIDO
-Escucha activa
-Voz vertical
-Voz horizontal
-Voz rota
-Voces profanas
-Principios de improvisación sonora
-Conciencia corporal de la voz y zonas de resonancia
-Impulsos corporales y voz
-Juegos rítmicos
-Voz y espacio
-Voz hablada
-Voz cantada
-Sensibilización de sonoridades
-Exploración con textos.
-Lección de canto

DIRIGIDO A: Directores,  Actores, Bailarines, Cantantes, Músicos y docentes de teatro

REQUISITOS: Se sugiere a los participantes llegar con un texto que quieran probar, ya sea poesía, prosa o dramaturgia. Y una canción con la cual quieran jugar.

Indira Pensado (México)
Es Licenciada en Literatura Dramática y Teatro por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), donde tomó cursos de actuación con el Maestro Héctor Mendoza y de dirección con el Maestro Ludwik Margules.

Como actriz ha participado en múltiples obras dirigida por Mauricio Jiménez, Sandra Félix, Diego Piñón, Claudio Valdéz Kuri, Alicia Martínez, Abraham Tari, Susana Frank, Mario Delgado (Grupo Cuatro tablas, Perú), e Iben Nagel del Odin Teatret, Aline Menassé, Rubén Ortiz, Eugenia Vargas, Gerardo Trejoluna, Cristina Maldonadop entre otros.

Ha tomado cursos de perfeccionamiento actoral con Vicente Revuelta, Yoshi Oida y Ludwik Margules. Asimismo ha desarrollado entrenamiento rítmico con Rubén Segal; y el entrenamiento corporal basado en la danza Butoh con Diego Piñón, desde 1995.
Su formación vocal comienza con el taller La voz desencadenada impartido por Kozana Lucca del Roy Hart Theatre, gracias a quien desarrolla el método de enseñanza vocal que imparte. Posteriormente ha participado en el taller de Formación Vocal Intensiva, en el Roy Hart International Center impartido por David Goldsworthy, Derek Rosignol, Judy Wilson y Anne Marie Letron; el taller de Teatro coreográfico y voz impartido por Enrique Pardo y Linda Wise del Panthéâtre de París; cantos armónicos con Robert Schwendeman y la formación vocal de Maria Huesca, Anne Hegee, Patsy Rodenburg, Kristin Linklater, Andrea Haring y Antonio Ocampo, representante al español de la técnica Linklater.
Ha dirigido las obras Rastros (Variaciones al Jinete de la Divina Providencia de Oscar Liera), con actores de Cuernavaca, Morelos; Tandros (fiesta escénico vocal basada en Titus Andrónicus de W. Shakespeare) con actores de Morelia, San Luis Potosí y Cuernavaca;  y Surkus idea original con música de Juan Pablo Villa con actores de Hermosillo, Sonora. 
Ha presentado su unipersonal Crastchep en El teatro el Galeón del DF, el teatro Ocampo de Cuernavaca, Morelos, El Södra Teatern de Estocolmo, Suecia y Dan-Zas de Paula Sappiro en Buenos Aires, Argentina.
Ha impartido talleres de voz en Real del Monte, Hidalgo, Cuernavaca, Morelos, San Luis Potosí, Guadalajara, Jalisco, Pátzcuaro, Michoacán, La Paz, BCS,  y  en Buenos Aires, Argentina. Asimismo ha realizado múltiples asesorías a montajes en el Distrito Federal y estados de la República Mexicana.
Actualmente está en proceso de certificación de la práctica vocal Linklater y forma parte de los maestro del CEUVOZ. Fue recientemente beneficiaria de la beca de Creadores Escénicos categoría B 2008-2009 del FONCA.





 TALLER
8 de abril 17:00 a 21:00 hrs.
9 de abril 10:00 a 15:00 hrs, 16:00 a 21:00 hrs.
10 de abril, 10:00 a 15:00 hrs.,
Lugar: Paseo del Tabachín, No. 523 a, Col. Prados Verdes.
Inversión: $1,500.00 pesos

INFORMES
44 31 40 98 17
44 31 87 36 71

domingo, 27 de febrero de 2011

Invitación



BOLETÍN DE PRENSA

Lunes 1 de marzo del 2011, Morelia, Michoacán, México.

El grupo Espacio Vacio Teatro de la ciudad de Morelia, Michoacán,
tiene el agrado de invitar a toda la comunidad teatral y cultural, así como a los interesados en general a las
funciones y  talleres que realizaran la compañía teatral
“Teatro Laberinto”
en nuestra ciudad de los próximos 11 al 18 de marzo.

Teatro Laberinto es originario de la ciudad de São Paulo, Brasil, está conformado por un colectivo diverso de personas brasileñas y no brasileñas. Integrado en el año 2007 con el fin de crear un grupo de investigación, puesta en escena y pedagogía teatral.
Desde agosto de 2007 han estado trabajando en un proceso que han llamado de “entrenamiento creativo”, fruto del cual surgió nuestro primer espectáculo “Strangenos”.
En el 2009, Strangenos fue contemplada con el premio de Mejor Interpretación Individual en la 17ª Mostra Nascente, de la Universidade de São Paulo.
En Abril del 2010, participamos con Strangenos en el IV Festival de Monólogos de Campo Limpo Paulista – Brasil recibiendo dos menciones: Mejor iluminación y Mejor dramaturgia y siendo galardonados con: Primer lugar del festival como Mejor Espectáculo; Premio al mejor actor y Premio a la mejor dirección.
En diciembre del 2010 participamos en el 5º Festival Iberoamericano de Teatro Cumbre de Las Américas – Mar Del Plata – Argentina. Ganando el premio de Mejor Unipersonal Dramático Masculino.

A la fecha fuimos seleccionados para el 9º Festival Independiente de Teatro Íntimo Encuentro Internacional 2011 en la ciudad de Mérida, México, a realizarse en marzo del 2011. Nuestro grupo ha ofrecido diversos talleres en países como: Belice, Guatemala, Perú, Brasil,  Bolivia Argentina, Uruguay, México, Bélgica entre otros.
Desde que el grupo se formó en el 2007, el Teatro Labirinto ha brindado asesoría artística gratuita a grupos de Teatro aficionado en Santo André, a la Cía. Adrem de Teatro, Cía. Ilustre de Teatro, entre otras.


Obra de teatro
Strangenos
Es un monólogo que cuenta la historia de emigrantes en busca de un sueño. Intentando encontrarse en un cotidiano distante de su tierra natal, embarcan en un viaje para dentro de sí mismos en un nuevo cotidiano. Viven un embate constante con problemas de comunicación, interminables trámites, la locura de las grandes ciudades y la soledad en la vejez. Muestra la parte humana y sensible de personas que dejaron su lugar de origen y se confrontaron con una nueva realidad, un mundo nuevo. 
Desde la exploración de lo sencillo (escenario vacío, vestuario neutro) el actor construye espacios y personajes con su propia poética, que junto con las luces estimulan la imaginación del público, colocándolo también como co-autor y co-actor de la obra.
Información general:
·        Nombre del grupo: Teatro Labirinto
·        País de origen: Brasil
·        Nombre de la directora: Gina Monge Aguilar
·        Nombre de la obra y duración: 60 minutos
·        Nombre del Autor: Gina Monge Aguilar y Daniel Alberti Pérez.
·        Elenco: Daniel Alberti Pérez

Taller
Puntos de Vista Escénicos
(Viewpoints)
El actor en el espacio
Imparte: Daniel Alberti

Este curso propone experimentar la técnica de la improvisación desarrollada por Anne Bogard, la cual permite la utilización de un vocabulario que facilita el pensar y actuar sobre los movimientos y gestos. Esta técnica es ampliamente utilizada para entrenar a los artistas, para la creación de un grupo y crear movimientos. A través de la relación entre el tiempo y el espacio se encuentra un lenguaje que habla de lo que sucede en el escenario y amplia la percepción espacial del cuerpo en escena.

Daniel Alberti (Facilitador y Actor)
Actor formado en la Escola de Arte Dramático y el Departamento de Artes Cênicas de la Universidade de São Paulo. Actualmente cursa la Maestría en Artes Cênicas en esta misma universidad.
Como actor ha recibido varios premios por su interpretación en la obra Strangenos, del Teatro Labirinto, dirigida por Gina Monge. Desarrolla investigaciones dentro del Teatro Labirinto, grupo brasileño del cual es actor, pedagogo y miembro fundador desde el año 2008. Ha participado en festivales y ofrecido talleres en países como Brasil, Bolivia, Argentina, Uruguay y México entre otros.


Fechas, horarios y lugares:

FUNCIONES.

11 de marzo, 20:00 hrs., Allende, No. 1051, Col. Centro.
12 de marzo, 19:00 hrs. y 20:30 hrs., Paseo del Tabachín, No.523 a, Col. Prados Verdes.
13 de marzo, 20:00 hrs., Paseo del Tabachín, No. 523 a, Col. Prados Verdes
17 de marzo, 21:30 hrs., Av. Madero Poniente No. 485, Col. Centro.
Cuota de recuperación: $100.00 pesos

TALLER
14 al 18 de marzo, 17:00 a 20:00 hrs. Paseo del Tabachín, No. 523 a, Col. Prados Verdes.
Cuota de recuperación: $1,500.00 pesos

INFORMES
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44 31 87 36 71

jueves, 17 de febrero de 2011

Recuerdo de los (d) años.

Hoy me pidieron que hiciera una recapitulación sucinta de la historia de La Nave, obra de tratro que el próximo jueves 19 de febrero finaliza su ciclo artístico con este equipo de trabajo. 

Hacer un acopio de todo lo que de memoria, recuerdo y nostalgia todavía está presente en nuestros corazones me parece prácticamente inaudíto. 

Sin embargo, si puedo hacer un rompecabezas de los hechos y acontecimientos, (cómo si sirviera para algo) 

¿Por dónde empezar la verdadera historia, la historia detrás de las palabras?  (Tarea para resto de la vida...)

Función de La Nave, Teatro Ocampo de la ciudad de Morelia, junio del 2008. En la foto de derecha a izquierda, Erik Gallardo, Javier Bravo y Gunnary Prado. Foto de La Jornada Michoacán.


La Nave

En el 2007 el Grupo Espacio Vacío Teatro y Santa Herejía Producciones Escénicas con el apoyo de la Secretaría de Cultura colaboran para producir la puesta en escena “La Nave” original de José Luis Pineda Servín, Obra ganadora del 1er Concurso de Dramaturgia Infantil de Michoacán, dirigida por Gunnary Prado Coronado y con asesoría escénica de la Mtra. Perla Szuchmacher. “La Nave” es un colectivo integrado en su totalidad por egresados de la Escuela Popular de Bellas Artes de la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo.

Estrenando en el mes de octubre del 2007 “La Nave” realizó una gira en el interior del Estado de Michoacán visitando más de 20 comunidades rurales en coordinación con la Secretaría de Desarrollo Social (SEDESO) y la Secretaría de Cultura de Michoacán (SECUM). Durante el mes de septiembre y noviembre participó en temporadas en la EPBA, así como en programas de difusión cultural de la UMSNH. 

En marzo del 2008 estuvo en temporada en el Centro Dramático de Michoacán, dirigido por el Mtro. Luis de Tavira, en la ciudad de Pátzcuaro, Michoacán.

El colectivo de “La Nave” es invitado especial en la conmemoración del XV aniversario de “La Casona del Teatro”, durante el mes de abril; así mismo participa en la programación para público infantil del Teatro de las Artes de Zamora, en coordinación con el Centro para la Producción Artística y Desarrollo Cultural de Michoacán (PROART). Durante los meses de abril y mayo, llevó a cabo un circuito de funciones en escuelas primarias y secundarias de Morelia, en convenio con la SECUM.

Participó como representante de Michoacán en el V Coloquio Internacional de Teatro Alternativo, en Tepic, Nayarit, durante el mes de mayo y en el 10º Festival del Desierto Altiplano Potosino, en junio. Así mismo, participó en el 10º Festival de Teatro de Nuevo León, en el 1er Coloquio Internacional de Teatro Alternativo de Nuevo León y en el festival Otras Latitudes en la Cd. de México.

Puesta en escena ganadora del 3er lugar en la Muestra Estatal de Teatro 2008.

Rueda de prensa para la temporada en la Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque, Marzo del 2009, México, D.F., en la foto de derecha a izquierda, Erik Gallardo, Valentina Freire, Mtra. Perla Szuchmancher (Q.E.P.D.), Gunnary Prado, José Luis Pineda y Javier Bravo.


En noviembre pasado, la puesta en escena viajó al X Festival de Teatro de las Americas y al VII Congreso de Teatro Universitario Iberoamericano, en la ciudad de Cali, Colombia; al tiempo que fue seleccionada para representar al estado de Michoacán en la XXIX Muestra Nacional de Teatro, en Cd. Juarez, Chihuahua.

En diciembre 2008 culminó un 2do Circuito de funciones al interior del estado de Michoacán en coordinación con la Secretaría de Política Social del Estado. En enero 2009 se develó la placa conmemorativa por las 100 representaciones de la puesta en escena, en el Teatro Ocampo de la ciudad de Morelia.

Equipo de La Nave con personal técnica y de apoyo de la Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque, Agosto del 2009, México, D.F.

Tras finalizar exitosamente una temporada en el Centro Cultural del Bosque de la Ciudad de
México, dentro del Programa de Teatro para niñ@s y jóvenes de la Coordinación Nacional de Teatro, se develó placa por 150 funciones.

En el 2010, gracias al Programa de Coinversiones para la producción artística de Michoacán, realizó una gira de cuatro meses por 6 países de Latinoamérica, Costa Rica, Colombia, Venezuela, Bolivia, Argentina y Perú, llegando así a las 200 representaciones. 

En el mes de febrero del 2011, cierra su ciclo artístico en la ciudad de Morelia, Michoacán. El día 19 de febrero del 2011 en el teatro José Rubén Romero de la UMSNH.

Ceremonia de develación de placa conmemorativa por 100 representaciones, 31 de enero del 2009, Teatro Ocampo, Morelia, Michoacán, de derecha a izquierda, Mtro Jaime Hernández Díaz, Gunnary Prado, José Luis Pineda, Mtra. Adriana Rovira, Erik Gallardo, Javier Bravo y Erandini Alvarado.

(...se ganó tanto, sobre todo eso que llamamos y conocemos como APRENDIZAJE, pero también se perdió mucho...La Nave es un reto que seguiremos pensando, aunque ya no esté entre nosotros, tal y como la conocemos... )

Ficha técnica:

Elenco,

Hasam Díaz/Erik Gallardo.... Nando
Javier Bravo................... Yiyo
Brenda Pérez/Selma Sánchez/
Gunnary Prado/ 
Valentina Freire .............. Katy

Equipo cretivo,

Dramaturgo, diseño escénico, 
diseño de iluminación,
música original y
asistencia técnica.......... José Luis Pineda S.
Asesoría Escénica.......... Perla Szuchamncher (Q.E.P.D)
Dirección Escénica......... Gunnary Prado Coronado
Producción Ejecutiva....... Erandini Alvarado
Realización...................Camilo Lachino, José Luis Pineda Servín, Ariadna Pineda, Venus Solorio.
Asistencia técnica...........Refugio García, Eros Ortega.

La Nave fue una producción de la Secretaría de Cultura del Estado de Michoacán, el Grupo Espacio Vacio Teatro, Santa Herejia Producciones Escénicas y la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo a través de la Escuela Popular de Bellas Artes. 

Febrero del 2011.

lunes, 14 de febrero de 2011

ÚLTIMA FUNCIÓN

ESPACIO VACIO TEATRO

presenta
ÚLTIMA FUNCIÓN

La Nave
de José Luis Pineda

Dirección escénica:
Gunnary Prado Coronado

Celebrando la culminación de un viaje 
y 200 representaciones.
L@S INVITAMOS A LA ÚLTIMA FUNCIÓN

entre amig@s

19 de febrero, 19:00 hrs.
Teatro José Rubén Romero


E N T R A D A   L I B R E


¡TE ESPERAMOS 
NO FALTES!